Presentación del programa "Experiencia pedagógica para la formación audiovisual de la infancia"

Presentación de "Cine al Colegio", un proyecto de la Secretaría de Educación Distrital de Bogotá que promueve la creación de cineclubes en las instituciones educativas ubicadas en zonas de estrato 1, 2 y 3 de la ciudad. El objetivo es formar a los jóvenes en ciudadanía, valores democráticos, participación y derechos humanos, a través del manejo del lenguaje audiovisual y el análisis de los mensajes recibidos por medio del cine.

Lo que vengo a presentarles a ustedes, es un proyectoque yo venía trabajando desde hacía mucho tiempo. Mi especialidad es el cine, quise llevarlo a los colegios, pero había sido muy difícil encontrar apoyo para mi propuesta. Sin embargo, encajó perfectamente en un programa que se llama Escuela Ciudad Escuela, que maneja actualmente la Secretaria de Educación Distrial, por medio del cual se buscan otras formas de aprender, otras formas de acercarse a los estudiantes.

Afortunadamente encontré gente que entendió la importancia de ayudarnos. Me parece fundamental que exista la voluntad política de los mandatarios, de la gente del gobierno, que entiendan que hay que buscar nuevos mecanismos para la educación; en el caso de la Secretaría de Educación, buscó el cine para disminuir los índices de violencia en las escuelas a través de formas de aprendizaje que involucran la lúdica, la recreación y el arte.

¿Por qué hablar de cine en un evento de televisión?

Porque la televisión y el cine son medios masivos de educación que influyen directamente en la conciencia, en el corazón y en el sentimiento de las personas.

Además porque el cine se ve también a través de la televisión. Sin embargo, son formatos distintos; el cine es un elemento audiovisual que actúa como un arma de alto calibre. Digámoslo en términos de los muchachos: “raya mucho la cabeza”.

¿Qué pretende el cine en el colegio?

El propósito es, a través del audiovisual, formar ciudadanos de bien; darle a los jóvenes herramientas a través de valores democráticos para que se formen como ciudadanos críticos y participativos; iniciar a los jóvenes en el manejo del lenguaje audiovisual; y fundamentalmente, darles herramientas para decodificar los mensajes que reciben a través del audiovisual. Como pueden ver, es un proyecto bastante ambicioso.

La parte lúdica del cine es lo que más atrae a los jóvenes inicialmente; llegan al programa diciendo: - ¡Qué rico ir a ver cine!. Solamente la palabra cine ya entusiasma a los muchachos, por eso quieren estar en ese proyecto.

¿Por qué a través del cine?

Porque se aprende más rápido a través del audiovisual; porque es lúdico; porque los jóvenes están rodeados del audiovisual, pertenecen a la generación del audiovisual; porque el audiovisual es "el aire de los tiempos".

Estamos en el siglo 2000 y todo es a través del audiovisual; todavía no hemos logrado entender la magnitud de lo que va a ser el Internet; ya existe la opción de acceder al audiovisual desde el teléfono celular... De modo que el audiovisual es el lenguaje del presente y va a ser el lenguaje del futuro.

A diferencia de la televisión, los jóvenes en este proyecto ven cine con acompañamiento. La gran dificultad de los programas de televisión, es que los niños están solos. Nadie los acompaña, ni les explica. En nuestro programa, por el contrario, cuentan con acompañamiento de análisis, discusión y debate. Se trata de un acompañamiento sistemático y además, con temáticas muy definidas.

¿Quiénes se apropian de este proyecto?

En este momento, cerca de 5000 estudiantes organizados en 112 cineclubes de 82 colegios ubicados en las zonas de estrato uno, dos y tres de Bogotá. Son son jóvenes de 15 a 18 años; la gran mayoría esta entre 18 y 16, es decir, adolescentes - una edad bastante difícil -.

También se apropian del proyecto los 112 docentes de los colegios distritales que son los orientadores del cineclub. Hay unos colegios muy grandes que hacen varios cineclubes, por ejemplo, en la mañana, la tarde y la noche; por eso hay más cineclubes que colegios. Cada Cineclub tiene un docente responsable.

Estos docentes se están especializando en ser analistas de cine y analistas de valores sobre derechos humanos, en identificar estos temas en las películas y en desarticular una película para mostrar como, por ejemplo, un director en un momento determinado pone una cámara en primer plano, o pone una música en determinado momento porque necesita crear un sentimiento especial. A raíz de este programa, tanto los jóvenes, como los docentes han comenzado a decodificar y a reflexionar en ese sentido.

¿Cómo se instrumentaliza el proceso?

En primer lugar, la Secretaría de Educación adquiere los derechos para exhibición publica de los títulos de las películas escogidas para el tratamiento de los temas.

Una vez hecho esto, La Secretaría le dona a cada colegio una colección, que estuvo compuesta en esta primera etapa de 28 películas. Los colegios que reciben la colección definen el numero de cineclubes que va a formar y seleccionan a un docente responsable por cada uno.

El equipo de trabajo del programa está conformado por siete profesionales de diferentes especializaciones: un analista especializado en el estudio de la violencia juvenil, un sociólogo-psicopedagogo, un guionista literato y traductor, un fotógrafo de cine, dos productores de cine - entre los cuales estoy incluida - y un antropólogo social.

¿Cuál es el método de trabajo que empleamos?

La herramienta fundamental, son los talleres. Inicialmente se lleva a cabo un taller de coordinadores, que son los siete especialistas del programa. Vemos la película y una vez visualizada se produce un debate que tiene que ver con el contenido y la forma como cinematográficamente fue hecha.

Hemos hecho un gran esfuerzo, porque en el análisis de una película nos llevamos tres horas analizando los valores: ¿cómo guiar al maestro?, ¿qué materiales recomendamos para ampliar el tema?

¿Y la parte cinematográfica? Como pueden ver, no todos los integrantes del grupo son cineastas; el grupo ha tenido que amoldarse a esta condición. Los miembros del comité coordinador que no son propiamente cineastas han participado en cursos de cinematografía, de fotografía, de qué es un guión, la producción, cómo se hace una película.

A partir de esta reunión, elaboramos un documento- guía de cada película y se organiza un grupo de documentos de apoyo que permitan ampliar el tema que se está tratando. Un ejemplo: , la película colombiana de Luis Alberto Restrepo. El tema de esta de esta película es el desplazamiento en Colombia; pero se cuenta a través de una historia es del amor entre unos jóvenes que huyen de un pueblo que ha sido incendiado. Llegan a Bogotá y se ubican en una esquina como desplazados; se narra lo que les pasa esa noche a ellos.

Si el niño le pregunta al maestro: ¿Ye sto del desplazamiento por qué ocurre? Él tiene que saber porqué, tiene que estudiar para estar preparado. Uno de los documentos que escogimos para esta película fue escrito por Darío Fajardo, subdirector de la FAO, que es uno de los más serios estudiosos del problema de la estructura de la tierra en Colombia y tiene un texto muy serio que se llama .

A la hora de la discusión, los estudiantes dicen - es que el desplazamiento se produce por la violencia. Bueno muy bien por la violencia, ¿Entre quiénes? - entre la guerrilla y el ejercito (ya después metieron un tercer elemento que fueron los paramilitares, porque está en la película). ¿Pero por qué se produce la violencia?¿Qué intereses hay detrás de todo eso? Ninguno de los 5.000 estudiantes dijo: - por la tierra. Eso nos permite ver el nivel de compresión política sobre lo que esta sucediendo en el país y el nivel de conciencia que tienen los estudiantes sobre este tema.

Una vez hecho ese trabajo con los coordinadores, cada uno asiste a una reunión con los responsables de cineclubes de una de las zonas en que hemos dividido la ciudad. Antes de esta reunión, los docentes han visto la película que corresponde a la semana - como quieran: en su casa, con su esposa, con su novia, con amigos - y la han analizado por medio de una guía que se les entrega.

De esta forma, ya han hecho un trabajo previo en el cual han identificado aspectos relacionados con el manejo de la temática, de la historia, de la cinematografía, del contexto, de los valores, etc. En esa reunión hay una discusión amplia. Cada docente da su opinión sobre la película, y se abre un debate sobre la forma de orientar la discusión con sus estudiantes. Al final nosotros damos nuestro concepto. Así, un docente sale del taller con la opinión de todos sus compañeros - entre 15 y 26 -, su propia opinión y la opinión del coordinador, es decir, con un universo de opinión muy amplio sobre la película que le va a mostrar a sus estudiantes.

Finalmente llega el momento del cineclub. Los docentes abren el foro con los estudiantes. De las cosas que considero más importantes es que los estudiantes se organizan, todos quieren pertenecer; ese es uno de los descubrimientos más interesantes de la experiencia: que el sentido de pertenecía es muy importante para los jóvenes de 15 a 18 años en estos colegios de los estratos 1, 2 y 3; les encanta pertenecer a, ser miembro de, poder cumplir una función dentro de una organización.

¿Con qué criterios se organizan? La base ha sido la cartilla ¿Qué es un cineclub? de la Dirección de Cinematografía del Ministerio de Cultura. De esta forma, se registran los asistentes, se organizan los pupitres, se levanta un acta de la discusión con las conclusiones obtenidas, etc.

Los 112 cineclubes ven una película semanal, siguiendo los ciclos planteados, es decir, al unísono todos los colegios ven cada semana la misma película.

En este modelo, el emisor es la película, porque es la que trae la historia, la que trae el contenido, la que fue seleccionada por tener un tema determinado, unos valores, unos derechos que nosotros necesitamos que los jóvenes discutan. La película está respaldada por el docente, que es quien desarrolla la discusión.

El mensaje llega al receptor, que son los jóvenes quienes participan en el debate; pero eso no se queda allí. Además de discutir con sus compañeros, cuando salen del aula también comentan la película en su casa, con su familia - porque además, para venir al cineclub, los jóvenes tienen que tener permiso de los padres, para que sepan la razón por la cual llegan más tarde a la casa -.

Finalmente todo el proceso de discusión regresa a los coordinadores; es una retroalimentación. Acá se cumple eso de que no hay receptor pasivo; los muchachos ya vienen con ideas preconcebidas, las cuales pueden reelaborar, ponerlas en tela de juicio o reafirmarlas; de eso se trata el proceso.

El público

El contexto en el que trabajamos no es fácil; se presentan situaciones de violencia con los maestros, con los compañeros, con los directivos; no hay sentido de autoridad, quien manda es el más violento. Esto es duro decirlo, pero así es.

Se dan situaciones de delitos menores, como robo, embarazo adolescente, violencia intrafamiliar, jóvenes que han tenido que dejar el estudio para trabajar y vuelven después de cierto tiempo, a estudiar con jóvenes menores, etc.

Si embargo, en estas condiciones,se ha logrado que los muchachos, en el debate de las películas que hemos seleccionado, identifiquen el tema y la historia; se les han enseñado como mirar la fotografía, la ambientación, la dirección de arte, etc. Ya manejan estos términos, ya saben a qué se deben referir, cual es la intencionalidad del director, la diferencia entre el director, el guionista el productor; todo esto ya lo manejan en este nivel de desarrollo de proyecto.

Las películas

Las películas escogidas son comerciales, pero tienen altísima calidad cinematográfica; son seleccionadas de los festivales internacionales, como Cannes y Berlín y muestran las problemáticas que los jóvenes viven.

¿Qué e interesa a los jóvenes? A esa edad les interesa todo, están en el momento que quieren aprender de todo, saberlo todo; eso sí, son súper críticos. Cuando es mala la calidad, pierden el interés. En cambio, usted les puede poner el tema más complejo, pero si está bien hecho el relato, si la película “agarra”, como dicen ellos y tiene temas que los toquen directamente, esto es lo verdaderamente importante.

Algo que a mí me gusta mucho, es que ninguna película tiene moraleja. Las moralejas salen de ellos mismos. Para esto sirve mucho la reflexión que ellos hacen, tanto verbalizando sus ideas, como escribiendo, eso ayuda a redondear el proceso.

Una vez dudamos sobre sí pasar La Gente de la Universal, película colombiana de Felipe Aljure, porque es una película que apunta a la corrupción, a la trampa, a la mentira, al engaño, a la desconfianza. Finalmente decidimos que sí y les fascinó la película.

Como apoyo, les habíamos dado un texto que se llama Adiós a las Trampas, de una escritora mexicana. Casi la mayoría adoptaron que esa debería ser el lema de esa película: que ellos hacían trampa, que su papá hacia trampa, que su mamá hacia trampa, la abuelita, la tía... ellos veían trampas, mentiras, falsedades por todo lado, aunque a ellos les exigían que no hicieran eso.

Los ciclos

El proceso está organizado en seis ciclos, que fueron escogidos a partir de películas que giran en torno a un mismo tema y buscan generar la reflexión sobre los valores y los derechos humanos. La excepción fue el primer ciclo, que fue sobre el cine colombiano, porque era necesario primero reconocernos, saber quiénes somos, qué hacemos, mirarnos en el espejo, buscar identidad, reconocimiento y memoria, pasado.

Todos los ciclos muestran diferentes culturas cinematográficas, diferentes directores, diferentes técnicas cinematográficas y diferentes formas narrativas. Los temas y contenidos son:

Priemr ciclo - Cine colombiano. Búsqueda de identidad, reconocimiento y memoria: La Primera Noche (desplazamiento forzado en Colombia, derecho a la tierra); La Gente de la Universal (corrupción); María Cano (histórica); Confesión a Laura (pautas de comportamiento); Como el Gato y el Ratón (intolerancia); y El Rey (el fenómeno económico de la mafia en Colombia, la actitud de hacer el dinero fácil).

Segundo ciclo - Escuela y sociedad. El papel del maestro. Respeto por quien te da conocimiento: La lengua de las mariposas (España); Machuca (Chile); Sólo contra sí mismo (Suecia).

Tercer ciclo - Diversidad de género. El respeto por el otro, el respeto por la diferencia: Mi vida en rosa (Francia); Krampack (España); Los muchachos no lloran (EE.UU).

Cuarto ciclo - Ciclo histórico, biográfico (este ciclo es previamente preparado con los profesores de historia). El papel de la personalidad en la historia. Utilización del cine para recrear las épocas, los grandes personajes: Alexander (EE.UU); El Rey Arturo (Reino Unido); Ghandi (Reino Unido).

Quinto ciclo - Documental. Entender la diferencia entre el cine de ficción y el cine documental: Ser y tener (Francia); Promesas (EE.UU); Camilo el cura guerrillero (Colombia).

Sexto ciclo - La sociedad y los niños. Derechos de los niños y los jóvenes: Derecho a una familia, Derechos al buen trato, Derecho al estudio, a la educación, Derechos a la paz, Derecho a la vida, Derecho a tener amigos: La vendedora de rosas (Colombia); El Chico (Chaplin - EE.UU); Los niños invisibles (Colombia); El ladrón (Rusia); El verano del Sr. Kikujiro (Japón); Las voces inocentes (El Salvador); Ciudad de Dios (Brasil); El regreso (Rusia); El bola (España); Los niños del Sr. Batignol (Francia).

Dificultades

No puedo decir que todo es perfecto. Hay muchas dificultades; estos son colegios que tienen muchas limitaciones, por ejemplo, no tienen aula audiovisual. En este sentido, los maestros han sido unos aliados número uno: traen desde su casa los DVD, losVHS, el televisor, y los prestan. Algunas instituciones tienen muy buenas condiciones, pero la proyección no es la óptima, por estar viendo las películas en video.

Los horarios son un problema porque cuando los niños terminan su jornada si se van a la casa, tienen que asumir el rol de adultos (ir a la otra escuela a recoger al hermanito, darle de comer, lavar la ropa, lavar los platos). Si se van del colegio, no pueden volver, porque les toca pagar transporte y es doble gasto. Pero si se quedan, se quedan con hambre, porque no han almorzado.

Esto se ha solucionado reservando parte de la merienda que dan en los colegios, para los niños del cineclub; otras veces los profesores o los estudiantes “hacen vaca”, en fin, de alguna forma se resuelve el problema.

Frente a las dificultades siempre hay una salida positiva: por ejemplo, si no hay tiempo para ver las películas completas, se ven en rotativo: ven cuarenta cinco minutos, paran, se van, hacen otras cosas que tienen que hacer, cumplen con sus responsabilidades, etc.; vuelven, siguen viendo la película y al otro día hacen la discusión.

Esto es un índice de que están enamorados de ese proyecto, porque a pesar de los obstáculos, siguen asistiendo. La mayor dificultad se presenta con los de ultimo año, porque tienen pre-ICFES, o quieren entrar a la universidad, entonces están ocupados estudiando, o tienen que cumplir con el trabajo social; en resumen, tienen una gran carga. Por eso estamos pensando para el próximo año diseñar mecanismos para aliviar esto.

Evaluación de impacto

Yo creo que en resumen ha sido una experiencia exitosa, aunque todavái estamos en pleno proceso. Hemos hecho una evaluación por grupos focales, en la cual hemos tomado un estudiante de cada cineclub y los reunimos cada vez que se termina un ciclo. Siempre es la misma persona, de esta forma podemos evaluar que opinó ese muchacho en su primera reunión y si hubo un impacto o no con el transcurso del tiempo.

Hacia la mitad, nos hemos dado cuenta de que sí ha habido un impacto; los muchachos ya tienen un lenguaje distinto, ya hablan, ya perdieron el miedo a opinar, usan terminología más especializada, más refinada. Se está viendo el desarrollo de la capacidad crítica frente a las películas, sus temas y personajes; los jóvenes están aprendiendo hacer un análisis cinematográfico. Además, se está fortaleciendo la discusión pacífica de ideas; eso es magnifico. Pero sobre todo, están gozando y se están divirtiendo mucho.

Los jóvenes han elaborado carnés para identificarse, tienen camisetas, logos, carteleras; han formado nuevos cineclubes dentro de los colegios para otros jóvenes, reproduciendo ellos mismos la discusión. También han propuesto que les valgan el trabajo desarrollado en el cineclub como trabajo social, desarrollar cine clubes con su comunidad y con los padres de familia.

Además, hay una cosa muy bonita y es que los muchachos le pusieron nombre a cada cineclub. Por ejemplo, hay uno que es muy recurrente, que nos habla mucho de la identidad y es "El Espejo".

En cuanto al estado del proceso, hasta ahora hemos dotado a los colegios del distrito de una metodología que impulsa a un proceso generador de múltiples dinámicas que permite reforzar o adquirir valores a la vez que permite un gran goce. Se han generado procesos de acercamiento entre los docentes y los jóvenes, entre los jóvenes mismos y entre diferentes colegios.

Ahora hay una nueva modalidad, en la cual varios colegios se reúnen en un buen espacio, que cuente con un videobeam, ven entre todos la película y hacen confrontación de opiniones, como una especie de Inter.-colegiado del cine. Realmente se está logrando consolidar el proyecto de mayor envergadura en América latina de formación de público cinematográfico. El próximo año se va ampliar a cien colegios más.